2026 hat mit „The Furious“ und Netflix’ „War Machine“ zwei bemerkenswert unterschiedliche Actionfilme hervorgebracht. Während „War Machine“ militärische Action mit Science-Fiction-Überlebenskampf verbindet, hat „The Furious“ die stärkere kritische Resonanz erhalten und ist derzeit der am höchsten bewertete Actionfilm des Jahres auf Rotten Tomatoes.

„The Furious“ hält eine Tomatometer-Bewertung von 97 %, basierend auf den Rezensionen von 158 Kritikern. „War Machine“ kommt dagegen auf eine Bewertung von 66 %. Obwohl sich beide Filme um Überleben und intensive Kämpfe drehen, beruhen ihre Geschichten auf sehr unterschiedlichen emotionalen Grundlagen.

„War Machine“ folgt Alan Ritchson als Army-Stabsfeldwebel, der nach einem Angriff, bei dem sein Bruder getötet wird, zur militärischen Ausbildung zurückkehrt. Zwei Jahre später wird er Kandidat Nummer 81 im Ranger Assessment and Selection Program in Colorado. Die Ausbildungsmission seines Teams verwandelt sich in einen Kampf ums Überleben, als eine unbekannte außerirdische Tötungsmaschine sie angreift.

„The Furious“ konzentriert sich auf Wang Wei, gespielt von Xie Miao, einen stummen Händler mit unbekannter Vergangenheit, der nach seiner entführten Tochter sucht. Er verbündet sich mit Navin, einem von Joe Taslim dargestellten Journalisten, der nach seiner vermissten Ehefrau sucht. Ihre Verfolgung führt sie in einen Konflikt mit einem kriminellen Menschenhändlerring.

Die geradlinige Rettungsgeschichte des Films verleiht seiner Action eine persönlichere Grundlage. Wang Wei ist ein Vater, der die Dinge selbst in die Hand nimmt, nachdem ihn ein korruptes Polizeisystem im Stich gelassen hat, während Navins parallele Suche der Mission zusätzliche Dringlichkeit verleiht. Die Verluste der Figuren und ihr Streben nach Gerechtigkeit geben der Gewalt einen klaren emotionalen und moralischen Zweck.

Dieser persönliche Fokus wird als einer der wichtigsten Vorteile von „The Furious“ gegenüber „War Machine“ dargestellt. Obwohl Ritchsons Film mit dem Tod des Bruders seiner Figur beginnt, tritt diese emotionale Verbindung in den Hintergrund, sobald die außerirdische Bedrohung die Handlung übernimmt. Der Konflikt dreht sich dann hauptsächlich ums Überleben und weniger um die früheren persönlichen Beweggründe des Protagonisten.

Auch die Actionchoreografie unterscheidet die beiden Filme. „The Furious“ betont greifbare Martial-Arts-Kämpfe und Nahkämpfe, wodurch die körperliche Gefahr unmittelbar wirkt. Die Kampfszenen bleiben mit Wangs emotionalem Zustand verbunden, sodass die Action die Verzweiflung der Figur verstärkt.

„War Machine“ beginnt mit diszipliniertem militärischem Kampf, ändert jedoch die Richtung, als der außerirdische Gegner auftaucht. Der Film konzentriert sich anschließend stärker darauf, die überwältigende Zerstörung zu überleben. Ritchsons etabliertes Image als überlebensgroßer Actiondarsteller verleiht seiner Figur außerdem von Anfang an ein Gefühl von Stärke, während Wang Wei als verletzlichere Figur eingeführt wird.

„The Furious“ bewahrt letztlich eine klarere Genreidentität. Unter der Regie von Kenji Tanigaki greift der Film auf das Hongkong-Kino und klassischen Kung-Fu zurück, während er modernes Tempo und drastische Gewalt einbezieht. Die Verbindung aus Militärdrama und Science-Fiction-Überlebenskampf verleiht „War Machine“ zwar eine eigene unverwechselbare Identität, entfernt den Film jedoch stärker von den Konventionen eines traditionellen Actionfilms.

Auf Grundlage seiner kritischen Bewertung, seiner persönlichen Erzählweise und seines Bekenntnisses zur Martial-Arts-Action wird „The Furious“ trotz „War Machines“ breiter Genremischung und seiner Popularität auf Netflix als insgesamt stärkerer Actionfilm des Jahres 2026 dargestellt.

Quellen: Comic Book Resources.