L’année 2026 a proposé deux films d’action particulièrement différents avec The Furious et War Machine, produit par Netflix. Alors que War Machine associe action militaire et survie de science-fiction, The Furious a reçu un accueil critique plus favorable et est actuellement le film d’action le mieux noté de l’année sur Rotten Tomatoes.
The Furious affiche un score de 97 % au Tomatometer, fondé sur les critiques de 158 journalistes. War Machine, de son côté, obtient une note de 66 %. Bien que les deux films reposent sur la survie et des combats intenses, leurs histoires s’appuient sur des bases émotionnelles très différentes.
War Machine suit Alan Ritchson dans le rôle d’un sergent-chef de l’armée qui reprend l’entraînement militaire après avoir survécu à une attaque au cours de laquelle son frère est tué. Deux ans plus tard, il devient le candidat n° 81 du programme d’évaluation et de sélection des Rangers, au Colorado. La mission d’entraînement de son équipe se transforme en lutte pour la survie lorsqu’une machine extraterrestre meurtrière inconnue les attaque.
The Furious se concentre sur Wang Wei, interprété par Xie Miao, un commerçant muet au passé inconnu qui recherche sa fille kidnappée. Il s’allie à Navin, un journaliste incarné par Joe Taslim, qui cherche sa femme disparue. Leur quête les entraîne dans un conflit avec un réseau criminel de traite des êtres humains.
La simplicité de l’histoire de sauvetage du film donne à son action une base plus personnelle. Wang Wei est un père qui prend les choses en main après avoir été abandonné par un système policier corrompu, tandis que la recherche parallèle de Navin ajoute de l’urgence à la mission. Les pertes des personnages et leur quête de justice confèrent à la violence un objectif émotionnel et moral clairement défini.
Cette approche personnelle est présentée comme l’un des principaux avantages de The Furious par rapport à War Machine. Bien que le film de Ritchson commence par la mort du frère de son personnage, ce fil émotionnel devient moins important une fois que la menace extraterrestre prend le dessus. Le conflit se concentre alors principalement sur la survie plutôt que sur les motivations personnelles initiales du protagoniste.
La chorégraphie des scènes d’action distingue également les deux films. The Furious privilégie les combats d’arts martiaux tactiles et les affrontements au corps à corps, rendant son danger physique immédiat. Ses scènes de combat restent liées à l’état émotionnel de Wang Wei, ce qui permet à l’action de renforcer le désespoir du personnage.
War Machine commence par des combats militaires disciplinés, mais change de direction lorsque l’adversaire extraterrestre apparaît. Le film se concentre alors davantage sur la survie face à une destruction écrasante. L’image déjà établie de Ritchson comme interprète d’action plus grand que nature confère également à son personnage une impression de puissance dès le départ, tandis que Wang Wei est présenté comme une figure plus vulnérable.
The Furious conserve finalement une identité de genre plus claire. Réalisé par Kenji Tanigaki, il puise dans le cinéma hongkongais et le kung-fu classique tout en intégrant un rythme moderne et une violence graphique. Le mélange de drame militaire et de survie de science-fiction de War Machine lui donne une identité propre, mais l’éloigne davantage des conventions d’un film d’action traditionnel.
D’après son score critique, sa narration personnelle et son engagement en faveur de l’action martiale, The Furious est présenté comme le meilleur film d’action de 2026 dans son ensemble, malgré la combinaison de genres plus large de War Machine et sa popularité sur Netflix.
Sources: Comic Book Resources.