Los tres primeros episodios de la serie de acción real de La emperatriz divorciada comienzan la historia de Navier, emperatriz del Imperio Oriental, cuyo matrimonio estable pero emocionalmente distante con el emperador Sovieshu se desmorona cuando él lleva al palacio a Rashta, una esclava fugitiva, como su amante oficial.
Navier y Sovieshu fueron prometidos y se casaron siendo niños. Aunque su relación se presenta como más arraigada en la amistad que en el romance, Navier ha cumplido con sus responsabilidades como emperatriz. La situación cambia abruptamente cuando Sovieshu empieza a ponerse abiertamente del lado de Rashta, convirtiendo la llegada de su amante en una campaña de humillación contra su esposa que culmina en una gran traición al final del tercer episodio.
La adaptación también se preocupa por presentar a Rashta como una víctima antes de mostrar cómo se vuelve cada vez más calculadora. Su pasado incluye abusos, esclavitud, cicatrices físicas y desnutrición, lo que hace comprensible su decisión de aceptar la protección de Sovieshu, incluso cuando la influencia de él permite sus acciones posteriores. La reseña sostiene que el emperador, más que Rashta por sí sola, es la fuente central de la injusticia que rodea a Navier.
La interpretación de Min-A Shin como Navier enfatiza las emociones estrictamente controladas del personaje. Su lenguaje corporal contenido y su sonrisa practicada reflejan la presión de mantener la apariencia de una esposa amable, mientras que su verdadera calidez se observa principalmente en sus interacciones con Queen, un ave misteriosa que transporta mensajes de un aliado desconocido. Sus damas de compañía perciben la tensión, pero Heinrey, príncipe del Reino Occidental, es la primera figura poderosa que realmente reconoce lo que está experimentando.
La introducción de Heinrey en el tercer episodio proporciona tanto apoyo como alivio cómico. Su primera aparición se presenta a través de un rumor mostrado en una escena exagerada, casi al estilo del wéstern, mientras que su asistente McKenna contribuye al humor con su exasperación. La reseña describe el primer encuentro oficial entre Heinrey y Navier como una secuencia muda particularmente eficaz.
Se-young Lee interpreta a Rashta combinando inocencia y cálculo, mientras que Ji-Hoon Ju representa a Sovieshu como un personaje engreído y profundamente irritante. La producción también recibe elogios por sus escenarios palaciegos y sus elaborados vestuarios, aunque la ropa toma elementos de distintos periodos históricos. El vestuario de Navier, por ejemplo, se describe como más cercano a mediados del siglo XX, mientras que otros personajes evocan estilos victorianos o del siglo XVIII.
Al final de la presentación preliminar, la historia personal de Navier apenas está comenzando. Ella sigue manteniéndose a la defensiva porque ocultar sus emociones forma parte de la manera en que sobrevive a la conmoción de su vida. La serie sugiere que no necesita simplemente que alguien la rescate, sino a alguien que pueda ayudarla a encontrar la fuerza para rescatarse a sí misma. La reseña otorgó a los episodios iniciales una calificación general de A- y destacó las sólidas interpretaciones, los personajes bien escritos, los decorados detallados y la eficaz actuación física de Navier y Queen. También advirtió que algunos espectadores podrían considerar a Rashta demasiado digna de simpatía y señaló las representaciones de tortura y esclavitud de la serie.
Fuentes: Anime News Network.